Arte y Arqueología a través de sus técnicas artísticas
Este curso te invita a conocer cómo se hizo y se hace el arte, desde el ocre de las cuevas hasta el revelado de una fotografía. A lo largo de veinticuatro clases recorreremos las técnicas con las que se dieron forma a las obras que hoy admiramos en los museos y que la arqueología ha ido sacando a la luz: pigmentos, cerámica, mosaico, escultura, pintura, grabado, vidrio, orfebrería, tapices, marfil o esmalte. Hablaremos del barro que se modeló hace milenios y del bronce fundido a la cera perdida, de los muros pintados al fresco y de la porcelana que fascinó a las cortes europeas.
Con un enfoque que une el rigor histórico y la mirada entretenida, descubrirás qué materiales se empleaban, cómo se trabajaban y por qué cada técnica dejó una huella distinta en la historia del arte. Una oportunidad para mirar una vasija, un retablo o un lienzo preguntándote cómo se hizo, y entender que detrás de cada obra hay manos, saberes y siglos de experimentación.
90,00€
Al completar este curso podrás:
Entender cómo se hicieron las grandes obras de arte y de arqueología, desde los pigmentos de las cuevas hasta la fotografía, y mirar con otros ojos los materiales y las técnicas que hay detrás de cada pieza de un museo.
¿Qué incluye el curso?
- Clase nº 1. Los pigmentos naturales: el arte rupestre
- Clase nº 2. La cerámica: de la cocina a la sofisticación
- Clase nº 3. El mosaico: de Roma a Bizancio
- Clase nº 4. El dibujo: trazos y formas
- Clase nº 5. La escultura: modelando la arcilla
- Clase nº 6. La pintura: la témpera o pintura al temple
- Clase nº 7. La escultura: tallando la madera
- Clase nº 8. El grabado: aguafuerte, aguatinta y punta seca
- Clase nº 9. La escultura: trabajando la piedra
- Clase nº 10. La acuarela: pintura al agua
- Clase nº 11. La pintura: la invención del óleo
- Clase nº 12. La escultura en bronce: la técnica de la cera perdida
- Clase nº 13. El fresco: decorando paredes y techos
- Clase nº 14. El grabado: xilografías y litografías
- Clase nº 15. El pastel: la dulzura del color
- Clase nº 16. El vidrio: un arte de la Antigüedad
- Clase nº 17. La serigrafía: el grabado contemporáneo
- Clase nº 18. La porcelana: la sofisticación de la cerámica
- Clase nº 19. La orfebrería: joyas en oro y plata
- Clase nº 20. La producción textil: los grandes tapices
- Clase nº 21. La pintura: el acrílico
- Clase nº 22. La talla en marfil
- Clase nº 23. El esmalte
- Clase nº 24. La fotografía
Cómo funciona
Una vez realizada la compra, tendrás acceso inmediato a todas las clases del curso. No hay plazos ni fechas límite: puedes avanzar a tu ritmo y volver a ver cualquier lección cuando quieras. El acceso es tuyo de forma permanente.
Preguntas frecuentes
¿Necesito conocimientos previos? No. Los cursos están pensados para cualquier persona interesada en el tema, sin requisitos de formación previa.
¿Cuánto tiempo tengo para completar el curso? Todo el que necesites. Una vez comprado, el acceso es permanente y sin caducidad.
¿Puedo ver las clases en cualquier dispositivo? Sí. La plataforma funciona en ordenador, tablet y móvil.
¿Cómo accedo al curso después de comprarlo? Recibirás un correo de confirmación y podrás acceder directamente desde tu cuenta en la web.





